這次桃園電影節，《沖繩炙戀 From Okinawa With Love》（2023）要登陸台灣了，放映僅限兩場，導演座談僅一場，錯過恐怕永遠看不到了。請對沖繩文化有興趣的朋友，或者對攝影有興趣的朋友，千萬不要錯過這篇推薦。
去年策劃「Cinema at Sea – 沖繩環太平洋國際電影節」最驚奇的發現，莫過於《沖繩炙戀》。當時看完之後立刻詢問導演能不能以開幕片在我們的電影節亮相，迅速得到導演首肯。後來在展期與導演砂入博史有了深度的交流，而作為紀錄片傳主的沖繩傳奇攝影師石川真生也親臨影展與觀眾分享個人經歷，能促成這樣的交流實在覺得很不可思議。
這部片的中文片名是我取的，因為當你看過這部片之後，你會感受到石川真生對沖繩這片土地投入的愛是何等炙熱且純粹。
在二戰結束後，沖繩作為受創最嚴重的區域之一，接受了美國政府長達27年的統治，沖繩人稱為「美國時期」。少女時期的石川真生本來思想上相當開放，也願意在酒吧工作與美國人相處，後來也逐漸意識到美國人內部存在歧視問題，白人與黑人各自為伍，黑人被視為次等民族，這多少讓她聯想到了沖繩人與日本人之間的隔閡關係。曾為獨立王國的沖繩人也在日本統治之下被貶為次等民族，而且面臨了長期的同化，加上女性身分，更是弱勢中的弱勢。
初生之犢不畏虎的石川真生決定拿起攝影機，用她的觀點記錄下當時所見，既是與愛人（全為美國黑人）的私密紀錄，也是對亂世的見證。為了證明自己與被攝者是平等的，若要拍對方全裸，她也會毫不客氣的脫光衣服與對方一起入鏡。即便到了現在接受《沖繩炙戀》採訪時，她也不在意自己年邁的身體被攝影機捕捉下來。有幾個時刻讓我想起原一男的《極私愛慾戀曲1974 Extreme Private Eros: Love Song 1974》（1974）。
去年《放映週報》的特約記者翁皓怡特地來到那霸訪問了導演砂入博史，其中一段趣聞也充分展現了石川真生這個人物的性格。砂入博史提到他曾參加一個大學教授座談，過程中這位教授頻頻以政治性的方式解讀石川真生的作品，結果石川真生卻上台斥責道：「我的作品總是關於愛，從不為政治而拍。」
看完《沖繩炙戀》，我想觀眾可以自己從中找到自己的解讀，也可以理解這些作品的生命力是從何而來。導演砂入博史也將在本次桃園電影節期間來台參加映後座談，這是相當難得的機會，因為這部片目前在台灣應該沒有發行機會，錯過就沒有了。