今年入圍的五部電影除了《漂亮朋友》之外，都在國際大影展有過展映，強度可見一斑。《默視錄》入選了威尼斯影展主競賽，《從今以後》在柏林影展首映，《一部未完成的電影》在坎城影展首映，《鬼才之道》則在多倫多影展的午夜單元拿下觀眾票選獎亞軍。不過影展成績僅供參考，金馬獎的選擇出名難測，儘管如此，我們還是可以從一些過往影展紀錄找到一些評獎端倪。
【最佳劇情片】
《默視錄》
《從今以後》
《漂亮朋友》
《一部未完成的電影》
《鬼才之道》
【最佳導演】
楊曜愷《從今以後》
楊修華《默視錄》
徐漢強《鬼才之道》
婁燁《一部未完成的電影》
耿軍《漂亮朋友》
新晉導演（執導長片不到三部的導演）通常在最佳導演一項都是陪榜，在過去25年，所有的得獎者都執導過兩部作品以上，只有戴立忍與文晏兩人例外，這說明該獎項也有某種事業成就獎的意涵，金馬評審希望讓足夠份量的導演獲獎。這也肯定降低了《鬼才之道》的獲獎機會，儘管兩位導演都交出了比前一部更優秀的成績。
徐漢強的《鬼才之道》將影視業界比作鬼界，揭示了各種光怪陸離事，創見可謂非凡，世界觀構建的堪稱細緻又有趣，每個部門的表現都相當整齊，展現了台灣商業電影目前的驚人能量；楊修華的《默視錄》以一個孩童的失蹤事件起頭，才逐漸揭露題旨想談的是現代無所不在的監視與被監視，然而這些被窺看的人，卻未必是不自願的，這種對中產階級的解構，竟令人彷彿看到麥可漢內克（Michael Haneke）的神采。
兩部同志電影，耿軍的《漂亮朋友》與楊曜愷的《從今以後》都有可觀之處，也都是兩位導演的突破之作。
《漂亮朋友》以詼諧的方式呈現東北同志群體的生活，耿軍以有悖寫實、荒謬又詼諧的對白拉遠觀眾與角色的距離，卻也成功凸顯了這些人物表述情感的困境，既古怪又浪漫，但如此強烈風格，卻也可能引來兩極評價，尤其男同志與女同志這兩條線的對比不夠明確；《從今以後》描寫了一名女同志在其愛侶過世之後所面臨的眾叛親離，呈現了香港社會現在對同志權益的保障尚不完善，也點出傳統華人家庭價值的迂腐，只是導演刻意用克制與收斂的方式拍攝，雖有一種「隱忍的美感」，卻也可能容易讓觀眾產生兩極見解，因為角色的自我壓抑，不是每個人都能買單（若以性別平權相對進步的台灣觀眾來看，也可能覺得有些抽離）。
不過即便上述作品再多優點，放在婁燁的《一部未完成的電影》（附圖）面前也是枉然。首先要強調的是，其實婁燁本人從未獲得過任何一座金馬獎，雖然他的作品《推拿》（2014）曾經獲得最佳劇情片，但該獎項是授予製片公司，而非導演本人。
在當下的兩岸政治時局，婁燁這個地位的大師導演願意報名金馬獎，很明顯已是與當局政策相左，作品本身更是不能僅僅用「叛逆」兩字來形容。
《一部未完成的電影》是一部偽紀錄片，描寫一名導演（即影射婁燁自己）突發奇想，決定拍完一部十年前未完成的電影，結果卻在拍攝過程中面臨COVID-19疫情爆發，不僅作品拍不完，大多劇組成員也被迫受困旅館。
整部片大多在室內進行拍攝，既有引用的網路影片，也有大量手機直拍畫面，婁燁像是在向世人示範，一個有骨氣的獨立導演，即便在如此多艱困、多欠缺資源的情況下，都能找到方法拍攝電影，誠如片中導演所言：先拍再說，也許能記錄下些什麼東西。而這些拍下來的畫面，既有百姓在困境中的尋歡作樂，也有極權打手施暴的證據。明明故事的反派應該是COVID-19，但婁燁卻彷彿在提醒我們，真正恐怖的是讓大家不敢出言反抗的那個傳染病。
片中紀念了最早吹哨的武漢醫師李文亮，也將中國大陸各地的反抗畫面剪接進作品之中，其中最令人驚訝的，是發生在2022年的上海烏魯木齊中路抗議行動也被呈現了出來，該起抗議原本是為了悼念烏魯木齊火災，表達對清零政策的不滿，但到最後演變成呼籲習近平下台、開放言論自由的社會運動。但顯然最後仍遭當局鐵腕鎮壓，相關消息已在中國的各大網站封鎖，彷彿從無此事發生。不過這起事件，卻在婁燁的電影裡面重生了。
婁燁還是那個拍攝《頤和園》（2006）的婁燁，也還是那個在2018年不聽從中共官方指示、執意留到最後金馬酒會的婁燁。《一部未完成的電影》不僅是一部不畏強權壓力的明志之作，也是一個亂世之下的紀錄。未來哪一天中國改朝換代了，史學家都可以透過這部片知道，哇，原來當時的中國，不僅僅是只有一種聲音，還有一個叫婁燁的導演，他的聲音，與眾不同。
始終未能完成的既是這部電影，也是片中這些呼籲自由的聲音、推廣民主的進程，這一切都還未能完成，而且恐怕離完成還有漫漫長路。討論這部電影是不是最佳影片、最佳導演，或者討論技術與演員，忽然都覺得有點庸俗了，《一部未完成的電影》雖然片名有「電影」兩字，但它的意義早已超越了電影本身。
本文與 MyVideo 合作刊出
