去年針對此項發表見解時，曾說觀影時感到挫折感極強。結果今年再看，感受也是相同，因為比起過去幾年經常出現議題明確（或至少能從一些象徵性的畫面解析劇情）、故事性明顯的作品，今年的作品其實難度感覺更高一層。門外漢如我就是看熱鬧，對於熟悉動畫製作的評論者，應該都看出更多細節。
【最佳動畫短片】
李竺潔《加減乘》
洪菀妤《化》
石家俊《房間裡的你》
莊淯津《死囡仔》
張勃《喵十一》
出身台灣、旅居英國創作的導演李竺潔的作品《加減乘》描寫了一名女子追尋的過程，既採用了手繪的2D動畫風格，也運用了陶藝等媒材，作品精緻可觀，連聲音設計也有講究，只是主題確實太過隱晦，難以參透創作者的思維。
台灣導演洪菀妤的《化》是透過多種媒材創作出來的停格動畫，風格令人想起張徐展的《熱帶複眼》（2022）。主人翁似乎是一個在叢林之中汲取萬物滋養而生的奇獸，似乎就是《魔法公主》（1997）的山獸神，過程中一直瀰漫著神秘的宗教神靈感，是一個迷人的實驗性創作。
同樣來自台灣的作品《死囡仔》（2023），導演莊淯津同樣將劇情擺在一邊，聚焦於畫面的狂亂失焦，描述頑劣小男孩的際遇。即便是展現暴力的場面，卻因為導演獨特的手繪風格，而變得絢麗多變，動態表現驚人。就形式與動畫內容的結合上，這部片堪稱可觀。
香港導演石家俊在2017年曾以《暗房夜空》榮獲金馬獎最佳動畫短片，今年是二度入圍。新作《房間裡的你》之中，以主觀視角描寫一名孩童如何面對缺席的父親。以鉛筆的質地推演情節，或者也難說是「情節」，而是一段又一段的意識流切片。作為一部探討「陰影」的電影，導演在每個鏡頭的設計都有高度自覺，是一部成熟非凡的創作。
不過就任何面向來看，都是「脫穎而出」的，還是來自中國、張勃執導的《喵十一》（附圖）。之所以說是脫穎而出，是因為該片是今年唯一並非實驗導向的創作，也是唯一的3D電腦動畫製作，確實容易被區別觀賞。
該片講述白虎大俠的戰鬥歷程，端出來的視覺呈現放在奧斯卡都不失禮，而且還把中國傳統繪畫元素與西洋漫畫式的節奏共冶一爐，讓人不禁產生《蜘蛛人：新宇宙 Spider-Man: Into the Spider-Verse》（2018）的既視感。更不用說出乎意料、令人忍不住嬌喊「犯規」的結局，對觀眾也很討好。就娛樂角度來看，該片的高度實在是另一個層次，若在過往動畫短片尚未獨立出來的時代，它也有機會擊敗真人短片得獎。
【最佳動畫片】
從缺
本屆是金馬獎近五年來的第二度從缺。許多人常常說中國片缺席對金馬獎影響有限，畢竟許多中國主推的商業大片也未必肯定在金馬獎吃香。但其實動畫片一項的衝擊是很明顯的，畢竟中國較有資源與預算製作動畫長片，但台灣受限產業規模，一年長片片量有個三部可能就算不錯了。
若中國創作者能自由參賽，曾以《大護法》（2017）入圍金馬獎的不思凡將可望帶著新作《大雨》（2024）角逐。
很多影迷可能會好奇，那為什麼中國導演還可以報名動畫短片獎？這是因為短片本身很難透過院線等管道進行商業回收，多半是作者性的獨立創作，自由度當然就比較高。未來十年，除非出現動畫技術的驚人革命，例如AI動畫大舉改變產業等情況，否則應該都不用期待本項會有太多驚喜產生。
本文與 MyVideo 合作刊出
